书籍雕塑与装置艺术、雕塑艺术既有紧密联系，又有明确区别，它们在艺术语言和创作理念上相互影响，又各自具有独特的边界。从联系来看，书籍雕塑与装置艺术都强调“空间中的叙事”，部分大型书籍雕塑作品本身就属于装置艺术的范畴，它们通过在特定空间中的摆放和组合，营造出沉浸式的视觉体验。例如，艺术家在美术馆中搭建由数百本书籍雕塑组成的“书林”装置，让观众在其中穿行，感受书籍与空间的互动，这与装置艺术的“空间介入”理念高度一致。同时，书籍雕塑也属于广义雕塑艺术的分支，因为它同样是通过对物质材料的塑造，创造出具有三维形态的艺术作品，遵循雕塑艺术的空间构成、形式美学等基本原则。从区别来看，书籍雕塑的核心特征在于“以书籍为载体”，它依赖书籍的物质属性和文化符号意义，而传统雕塑艺术的材料更为广泛，如石材、金属、木材等，不局限于某一特定载体；装置艺术则更强调“环境与作品的关系”，注重整体空间的氛围营造，而书籍雕塑即使作为装置的一部分，也始终以书籍为核心元素，保留着与“阅读”“文字”相关的文化记忆。此外，书籍雕塑具有“双重性”，它既保留了书籍的原始身份，又转化为艺术作品，这种“身份的叠加”是其与其他艺术形式最显著的区别。例如，一件用大理石雕刻的“书形雕塑”属于传统雕塑，而一件用真实书籍切割而成的立体作品则是书籍雕塑，前者是“模仿书籍的雕塑”，后者是“成为雕塑的书籍”。